Science/Fiction: A Non-History of Plants
62,000원
216 pages
Hardcover
Leipzig October, 2024
ISBN: 9783959058582
Width: 15 cm
Length: 23.5 cm
Language(s): English
Editor: Maison Européenne de la Photographie, Victoria Aresheva, Clothilde Morette
Author: Felix Hoffmann, Simon Baker, Giovanni Aloi, Natsumi Tanaka, Michael Marder
Designer: Natalia Agapova
From scientific discoveries to animist beliefs, from dread linked to genetic mutations to political narratives, from repulsion to fascination—plants are an inexhaustible source of stories that reveal our most intimate desires and fears. The book questions human projections and representations of the vegetal world, bringing to light the subjectivity, intelligence, and expressive abilities of plants. Lens-based images are primary witnesses to this. The publication traces a visual history of plants, linking art, technology, and science from the mid-nineteenth century to the present day, not chronologically, but through two conceptual frameworks: scientific and fictional. Bringing together more than thirty artists across different periods of time and parts of the world, it employs the logic of the science-fiction novel, taking us from a stable, identifiable world and gradually plunging us into uncertain landscapes.
과학적 발견에서 애니미즘적 신앙까지, 유전자 변이에 대한 공포에서 정치적 서사까지, 혐오에서 매혹까지—식물은 인간의 가장 내밀한 욕망과 두려움을 드러내는 끝없는 이야기의 원천이다. 이 책은 인간이 식물 세계에 투영하고 재현하는 방식을 질문하며, 식물의 주관성, 지능, 그리고 표현 능력을 조명한다. 렌즈 기반 이미지들은 이를 증언하는 주요한 매체가 된다. 이 출판물은 19세기 중반부터 현재까지의 예술, 기술, 과학을 연결하며 식물의 시각적 역사를 탐색한다. 연대기적 순서가 아닌 ‘과학적’과 ‘허구적’이라는 두 개념적 틀을 통해 전개되며, 다양한 시대와 지역에서 활동한 30명 이상의 예술가들을 한데 모은다. 또한 SF 소설의 논리를 따라, 안정적이고 익숙한 세계에서 출발해 점진적으로 불확실한 풍경 속으로 독자를 이끌어간다. (번역 ChatGPT4)
From scientific discoveries to animist beliefs, from dread linked to genetic mutations to political narratives, from repulsion to fascination—plants are an inexhaustible source of stories that reveal our most intimate desires and fears. The book questions human projections and representations of the vegetal world, bringing to light the subjectivity, intelligence, and expressive abilities of plants. Lens-based images are primary witnesses to this. The publication traces a visual history of plants, linking art, technology, and science from the mid-nineteenth century to the present day, not chronologically, but through two conceptual frameworks: scientific and fictional. Bringing together more than thirty artists across different periods of time and parts of the world, it employs the logic of the science-fiction novel, taking us from a stable, identifiable world and gradually plunging us into uncertain landscapes.
과학적 발견에서 애니미즘적 신앙까지, 유전자 변이에 대한 공포에서 정치적 서사까지, 혐오에서 매혹까지—식물은 인간의 가장 내밀한 욕망과 두려움을 드러내는 끝없는 이야기의 원천이다. 이 책은 인간이 식물 세계에 투영하고 재현하는 방식을 질문하며, 식물의 주관성, 지능, 그리고 표현 능력을 조명한다. 렌즈 기반 이미지들은 이를 증언하는 주요한 매체가 된다. 이 출판물은 19세기 중반부터 현재까지의 예술, 기술, 과학을 연결하며 식물의 시각적 역사를 탐색한다. 연대기적 순서가 아닌 ‘과학적’과 ‘허구적’이라는 두 개념적 틀을 통해 전개되며, 다양한 시대와 지역에서 활동한 30명 이상의 예술가들을 한데 모은다. 또한 SF 소설의 논리를 따라, 안정적이고 익숙한 세계에서 출발해 점진적으로 불확실한 풍경 속으로 독자를 이끌어간다. (번역 ChatGPT4)
