Edited, compiled and introduced by Paul Wood, Biting the Hand: Traces of Resistance in the Art & Language diaspora is about a dissident formation of artists active in the UK in the 1970s and 80s.
The book tells the story of artists engaging with a critique of then-contemporary modernist art education, who have embarked on a series of theoretical investigations which became increasingly politicised under the pressures of an evolving social crisis. Increased racism, unemployment and attacks on the organised working class all raised questions about how a critical art might respond.
By the late 1970s, these radical artists, mostly in the orbit of the Art & Language group, were producing posters and leaflets for a wide range of left-wing causes, as well as analyses of the politics of art and design education and the role of cultural ideology in maintaining consensus. In the 1980s, as Thatcherism tightened its grip, those involved went their separate ways into areas as diverse as media work, trade unionism, health and education.
Biting the Hand has three parts: a retrospective introduction setting the formation in its historical context, and two annotated documentary sections presenting examples of the work as both text and image, written and edited by Paul Wood.
It also includes a foreword by Sezgin Boynik, publisher, and an afterword by Ann Stephen, curator and art historian, further expanding on the book's subject.
For many years Paul Wood worked for the Art History Department of the Open University. His publications from that period include Conceptual Art (2000), Western Art and the Wider World (2013), and the four-volume anthology Art in Theory (1990-2020), co-edited with Charles Harrison and others.
Designed by Ott Kagovere, the book has 360 pages and includes over 100 images.
이 책은 당시 현대 모더니스트 미술 교육에 대한 비판에 몰두한 예술가들의 이야기를 다룹니다. 이들은 사회적 위기가 심화되는 압박 속에서 점점 정치화된 일련의 이론적 탐구를 시작했습니다. 증가하는 인종차별, 실업, 그리고 조직된 노동 계급에 대한 공격은 비판적 예술이 어떻게 대응할지에 대한 질문을 불러일으켰습니다.
1970년대 후반까지 Art & Language 그룹 주변에 있던 이 급진적인 예술가들은 다양한 좌파 운동을 위해 포스터와 전단을 제작했으며, 예술과 디자인 교육의 정치 및 문화 이데올로기의 역할에 대한 분석도 수행했습니다. 1980년대에 들어서며 대처주의가 강해짐에 따라, 이들은 미디어 작업, 노동 조합 활동, 보건 및 교육 등 다양한 분야로 나아갔습니다.
"Biting the Hand"는 세 부분으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 부분은 형성 배경을 역사적 맥락에서 조망하는 회고적 서문이고, 나머지 두 부분은 폴 우드가 작성하고 편집한 텍스트와 이미지로 구성된 작업의 예시를 담은 주석이 달린 다큐멘터리 섹션입니다.
이 책에는 출판인 세즈긴 보이닉(Sezgin Boynik)의 서문과 큐레이터 및 미술사학자 앤 스티븐(Ann Stephen)의 후기가 포함되어 있어, 책의 주제를 더욱 확장해줍니다.
폴 우드는 오픈 유니버시티(Open University) 미술사학과에서 오랜 기간 근무했습니다. 그 기간 동안 그의 출판물로는 "Conceptual Art"(2000), "Western Art and the Wider World"(2013), 그리고 찰스 해리슨(Charles Harrison) 등과 공동 편집한 네 권의 앤솔로지 "Art in Theory (1990-2020)" 등이 있습니다.
이 책은 오트 카고베레(Ott Kagovere)가 디자인했으며, 360페이지 분량에 100개 이상의 이미지를 포함하고 있습니다. (번역 Chat GPT4)
Edited, compiled and introduced by Paul Wood, Biting the Hand: Traces of Resistance in the Art & Language diaspora is about a dissident formation of artists active in the UK in the 1970s and 80s.
The book tells the story of artists engaging with a critique of then-contemporary modernist art education, who have embarked on a series of theoretical investigations which became increasingly politicised under the pressures of an evolving social crisis. Increased racism, unemployment and attacks on the organised working class all raised questions about how a critical art might respond.
By the late 1970s, these radical artists, mostly in the orbit of the Art & Language group, were producing posters and leaflets for a wide range of left-wing causes, as well as analyses of the politics of art and design education and the role of cultural ideology in maintaining consensus. In the 1980s, as Thatcherism tightened its grip, those involved went their separate ways into areas as diverse as media work, trade unionism, health and education.
Biting the Hand has three parts: a retrospective introduction setting the formation in its historical context, and two annotated documentary sections presenting examples of the work as both text and image, written and edited by Paul Wood.
It also includes a foreword by Sezgin Boynik, publisher, and an afterword by Ann Stephen, curator and art historian, further expanding on the book's subject.
For many years Paul Wood worked for the Art History Department of the Open University. His publications from that period include Conceptual Art (2000), Western Art and the Wider World (2013), and the four-volume anthology Art in Theory (1990-2020), co-edited with Charles Harrison and others.
Designed by Ott Kagovere, the book has 360 pages and includes over 100 images.
이 책은 당시 현대 모더니스트 미술 교육에 대한 비판에 몰두한 예술가들의 이야기를 다룹니다. 이들은 사회적 위기가 심화되는 압박 속에서 점점 정치화된 일련의 이론적 탐구를 시작했습니다. 증가하는 인종차별, 실업, 그리고 조직된 노동 계급에 대한 공격은 비판적 예술이 어떻게 대응할지에 대한 질문을 불러일으켰습니다.
1970년대 후반까지 Art & Language 그룹 주변에 있던 이 급진적인 예술가들은 다양한 좌파 운동을 위해 포스터와 전단을 제작했으며, 예술과 디자인 교육의 정치 및 문화 이데올로기의 역할에 대한 분석도 수행했습니다. 1980년대에 들어서며 대처주의가 강해짐에 따라, 이들은 미디어 작업, 노동 조합 활동, 보건 및 교육 등 다양한 분야로 나아갔습니다.
"Biting the Hand"는 세 부분으로 구성되어 있습니다. 첫 번째 부분은 형성 배경을 역사적 맥락에서 조망하는 회고적 서문이고, 나머지 두 부분은 폴 우드가 작성하고 편집한 텍스트와 이미지로 구성된 작업의 예시를 담은 주석이 달린 다큐멘터리 섹션입니다.
이 책에는 출판인 세즈긴 보이닉(Sezgin Boynik)의 서문과 큐레이터 및 미술사학자 앤 스티븐(Ann Stephen)의 후기가 포함되어 있어, 책의 주제를 더욱 확장해줍니다.
폴 우드는 오픈 유니버시티(Open University) 미술사학과에서 오랜 기간 근무했습니다. 그 기간 동안 그의 출판물로는 "Conceptual Art"(2000), "Western Art and the Wider World"(2013), 그리고 찰스 해리슨(Charles Harrison) 등과 공동 편집한 네 권의 앤솔로지 "Art in Theory (1990-2020)" 등이 있습니다.
이 책은 오트 카고베레(Ott Kagovere)가 디자인했으며, 360페이지 분량에 100개 이상의 이미지를 포함하고 있습니다. (번역 Chat GPT4)
